DATA & ORA:
Ottobre 30, 2024 - Novembre 27, 2024 7:30 pm - 9:30 pm
LOCATION:
CORSO DI VIDEOMAKING
Obiettivo del corso di videomaking è quello di fornire le competenze fondamentali per la realizzazione di video di qualità, stimolando la creatività e lo sviluppo di uno stile personale. Il corso prevede 6 incontri che combinano teoria e pratica, con focus su tecniche di ripresa e montaggio. Gli incontri si terranno settimanalmente in orario serale. Il corpo docente è composto da 2 esperti del settore specializzati in ambiti specifici del cinema e del documentario.
Staff e docenti: Luigi Cuomo, Stefano Bergamino
Lingua: Italiano
Numero minimo di partecipanti: 6
Max. Numero di partecipanti: 25
Acquista in 3 rate senza interessi con 
PREMESSA
Il videomaking è l’arte di trasformare idee in immagini e suoni, creando storie che parlano direttamente al cuore. Un viaggio nel mondo della creatività visiva, dove ogni frame può diventare un capolavoro.
DESCRIZIONE
L’audiovisivo permette di esprimere le proprie emozioni, il proprio essere e mostrare il proprio punto di vista. Conosciuta come la settima arte, attraverso la fusione di luce e suono, racconta una storia. Ognuno si esprime a modo suo e, una volta padroneggiata la tecnica, decide la strada da percorrere per farlo: il documentario, il cinema di finzione, la videoarte e tante altre. Il videomaker è colui che da solo, o con l’aiuto di pochi, regge sulle sue spalle la conoscenza e la tecnica per il raggiungimento di un fine: un video che riesca a emozionare e a far riflettere.
PROGRAMMA
Il Corso di Videomaking base è un viaggio completo nell’arte di creare video. Esploreremo diversi tipi di attrezzature, comprese fotocamere reflex, mirrorless e videocamere, approfondendo obiettivi, memory card, cavalletti e illuminazione per garantire riprese stabili e di qualità. Analizzeremo i formati video, i sensori e le tecniche di messa a fuoco, esaminando anche le impostazioni avanzate delle videocamere come profili colore, bilanciamento del bianco e modalità di esposizione. Si studierà il linguaggio cinematografico, compreso tecniche di ripresa e movimenti di camera, esplorando come l’attrezzatura scelta possa influenzare la narrativa visiva. Concluderemo con un momento fondamentale: l’editing video che permetterà a tutti gli utenti di costruire delle narrazioni visive personali.
Lezione 1
Introduzione all’audiovisivo Come funziona una videocamera Dispositivi di acquisizione video Obiettivi: lunghezza focale e angolo di campo, luminosità, scala diaframmi e profondità di campo; Sensori, formato e risoluzione; La messa a fuoco automatica e manuale. Formati di scrittura Esercitazione sulle impostazioni della camera
Lezione 2
La triade dell’esposizione e impostazioni base ISO, tempi di otturazione e diaframmi; Relazione tra diaframmi e tempi di otturazione; Bilanciamento del bianco; Framerate (fps) Esercitazione pratica di riprese audiovisive
Lezione 3
Basi di montaggio video Import materiale audiovisivo Assemblaggio clip Lavoro su colonna sonora Export video Esercitazione sull’editing
Lezione 4
Linguaggio cinematografico Composizione e Regola dei terzi Piani e campi di ripresa Campo/ Controcampo Regola dei 180° Regola dei 30° Esercitazione pratica di riprese audiovisive
Lezione 5
Linguaggio cinematografico 2 Movimenti di camera e funzioni narrative Disegno luci a 2 o 3 fonti Esercitazioni con stabilizzatore e treppiede con testa fluida
Lezione 6
Montaggio video Approfondimento sul montaggio video Editing delle riprese effettuate durante le esercitazioni precedenti
Figlio di un noto artista nel settore della ceramica vietrese, inizia già da piccolo a seguire le orme paterne. Dopo il diploma avviene il cambio di rotta della sua vita, incontra Veronica, la sua attuale moglie, appassionata di fotografia. Inizia il suo debutto nel mondo della fotografia digitale. Affamato di formazione e di stimoli per la sua crescita professionale, assieme a Veronica girano l’Italia, conoscendo diversi fotografi e affermati foto ritoccatori: Simone Poletti, Gianluca Catzeddu, Marianna Santoni, Alessia Cosio, Marco Olivotto. Nel 2014 atterra a Birmingham dove conosce Keda Z Feng, da lui apprende il segreto dei colori nelle tecniche fotografiche asiatiche. Oltre alla fotografia cerimoniale decide di studiare altri segmenti del panorama fotografico tra cui il beauty, l’editoriale, il matte painting, il newborn & maternity, l’architettura, lo still life ed infine, la gestione del colore per la stampa. Amplia le sue competenze approfondendo sia, le tecniche del fotoritocco sia, quelle della ripresa fotografica. Dopo oltre 200 workshop frequentati da studente decide di avviarsi al fianco della moglie alla carriera professionale. Attualmente al ruolo di fotografo abbina quello di formatore e di ritoccatore collaborando come freelance per diversi professionisti dell’imaging tra cui spicca Anne Geddes.
DOCENTE: STEFANO BERGAMINO
Videomaker, regista e montatore. Ha lavorato per il cinema di finzione, il documentario, in ambito pubblicitario e per installazioni artistiche. Attivo sia per il sociale che per l’ambiente ha tenuto corsi di fotografia per donne vittime di violenza domestica e soggetti in riabilitazione affetti da dipendenze. Tra i vari recenti progetti si segnala: il restauro e montaggio per la personale di Aulo Pedicini “Annerite scaglie” esposta al MANN; per l’artista Gennaro Vallifuoco il video “Mefitis”; una installazione interattiva multimediale esposta nella mostra “Amori di Cristallo”; ha girato e montato 23 video per la promozione del territorio per la Provincia di Avellino durante il progetto Sistema Irpinia. Dal 2018 è membro del Collettivo AGATA con il quale ha realizzato installazioni interattive multimediali e disegni luci per mostre.
